1996年5月9日，是第49届法国戛纳国际电影节开幕的日子，戛纳电影节因为囊括了“大海”、“美女”和“阳光”三要素被吃瓜群众们一度戏称为“3s”电影节，就这样官方和民间混乱的叫法很多年，直至2002年才被官方定名为戛纳电影节。
5月份的戛纳天气很好，在这么气候适宜的日子里，心情美美的在各个电影展映厅里转悠是奥莉维娅的一大享受。
中国影片《风月》参与了本次主竞赛单元的竞争，获得了争夺金棕榈大奖的提名。这部由陈凯歌执导的影片里可是集齐了一众明星大腕儿，由观众熟悉的面孔张国荣、巩俐和何赛飞主演，特别是里面还有迅哥的大荧幕首秀。
这部电影在奥莉维娅眼里是一部非常精彩的影片，她非常感兴趣的去重温了一遍。当然得到了一张特殊场合里的珍贵的偶像合影算是意外收获。
奥莉维娅?卡特出生在香港，那是香港电影最好的年代，也是港片闪耀世界的时间段，香港电影对世人的影响也源于此时期。
港产片从20世纪70年代就开始风行，即使是在当时文化产业相对落后的内地，港产片的盗版vcd和dvd也是多如牛毛，琳琅满目的各式类型片充斥着内地人的业余生活。
到了80年代，特别是20世纪90年代香港已经发展成“东方好莱坞”的地位，也这是在这段时期迎来了港产片的“黄金时代”！
形形色色的各类电影，你几乎都能从这个时期的港片里找到。
文艺片、色情片、搞笑片、赌片、古装武侠片、现代功夫片、鬼片或恐怖片等等不一而足，20世纪90年代的港片市场简直就是一个百花齐放的场面。
电影市场的繁荣也让当时世界各地的电影业人才都涌入这里，在香港人高效率工作的带动之下，每天能出产成百上千的电影，量变引发质变，质量层次也达到了最高的水平。
毫不夸张地说，由于东西方审美、价值观和世界观等一系列的原因，生长在那个时代亚洲地区的人们，喜欢港片的人数肯定多过于好莱坞电影。
比如1986年面世的《英雄本色》在后世高收视率韩剧《请回答1988》里开场和结尾都有镜头特写，后世著名的美国导演们都或多或少的提及过受到港片的影响和启发，可见20世纪70至90年代里港片和港星们对全球电影市场的贡献和影响力，那个时候的香港也却配“东方好莱坞”其名。
没错，奥莉维娅幸运地遇见了此次跟着电影《风月》来到戛纳国际电影节参展的张国荣先生。
同样出生香港，来自亚洲，相互之间又不存在竞争关系，当然友好地打招呼啦。
更何况哥哥的为人原本也不是孤傲的性子，大家聊得很开心。
哥哥也还记得这个片场里的小团子，奥莉维娅小时候也曾近距离围观过电影、电视剧的拍摄，客串过一些角色。
往事不堪回首。
正事要紧，奥莉维娅最后还是逛到了自家的《女巫布莱尔》的展映厅，意外发现居然还有人在排队呢。
此时队伍中的安东尼奥，是特意从西班牙赶过来的，就是为了享受电影节上的待遇第一时间的观影体验。
坐在影厅里原以为会看见什么吓人的东西，但没有。
女巫的形象从头到尾都不知道是什么样子的，甚至可以说这部影片里女巫是最无辜的，因为原本应该是最吓人的女巫在电影里是从头到尾都没有出现过。
但即便是如此，电影就是让资深恐怖片爱好者安东尼奥移不开眼，无论是镜头语言的真实代入感，还是第一人称的叙事角度都不留给他和现场的观影者转移视线的可能，牢牢地被吸引住了目光。
然后，直到快结束的时候，被累计了70多分钟情绪的观众们感受到了这部恐怖片的魅力所在。
影片最后三个深入密林的大学生仅剩下女主角一个人，她找到一所房子上了二楼,然后看到了原先已经失踪的同伴正面朝墙壁背对着她,随即影片里传来了女人的尖叫声，电影也在此刻戛然而止。
恐怖的点，掐的是刚刚好。
影片《女巫布莱尔》的吓人点在哪里呢
因为在传说中,女巫布莱尔在杀人前,都会让其他被抓来的人面对墙壁。这就意味着这个女主角已经看到了布莱尔的真面目,而且她马上就要死在女巫手下了。
当然一切都是观影者的想象，因为影片在此处已经结束，伴随着女主角的尖叫声的只有屏幕上的雪花点，给观影者的感觉是画面的结束镜头仿佛是被外力切断的样子。
《女巫布莱尔》就是一部没有血腥的死亡日记。
什么最可怕